Sound Academy
Production musicale sur Ableton Live
Deviens producteur et beatmaker
Créez vos beats, structurez vos morceaux et développez votre univers sonore sur Ableton Live, avec un producteur en activité.
Certifié QualiopiFinançable
C'est noté !
Un conseiller t'appelle sous 24 h ouvrées pour t'envoyer le programme et les dates.
L'envoi n'a pas fonctionné. Réessaie dans un instant ou appelle le 01 89 71 87 03.
Durée2 ou 4 moisFormule Essentiel (32 h) ou Pro (64 h)
Rythme1 jour / semaine7 h d'ateliers en petit groupe, devoirs dirigés entre les séances
LieuxParis, MarseilleTout le matériel est fourni en studio
CertificationProducteur M.A.O.Certificat délivré par Sound Academy
Pourquoi Sound Academy
Les points forts de la formation
01
Formation certifiante
Le certificat « Producteur M.A.O. » délivré par Sound Academy.
02
Pratique et créatif
Des bases aux techniques avancées : composition, sound design, arrangement et mixage.
03
Avec des experts
Des producteurs en activité, sur consoles analogiques et numériques.
04
Suivi après la formation
Un accompagnement dédié pour votre insertion professionnelle.
En vidéo
Découvrez la formation
Programme
Programme détaillé
Phase 1 · Acquisition des Fondamentaux (Modules 1 à 8 - Niveau Débutant)+
- Module 1 · Introduction à la M.A.O. et au Matériel
- Présentation des logiciels (Ableton Live, FL Studio, Logic Pro X)
- Configuration du matériel : interface audio, casque, contrôleurs MIDI
- Prise en main de l’interface Ableton Live
- Création d’un premier projet (BPM, structure de base, pistes MIDI et audio)
- Module 2 · Bases du Rythme et Création de Patterns
- Notions fondamentales du tempo, mesures, quantification
- Programmation rythmique avec la drum machine et le piano roll
- Utilisation des loops et techniques d’humanisation des beats
- Module 3 · Théorie Musicale Appliquée au Beatmaking
- Construction d’accords, gammes et progressions harmoniques
- Mélodies et lignes de basse adaptées au beatmaking
- Création de hooks accrocheurs pour structurer une production
- Module 4 · Sound Design & Synthèse Sonore
- Synthèse soustractive : oscillateurs, filtres, enveloppes
- Création de basses puissantes, leads et pads atmosphériques
- Introduction à Serum et Analog pour la création sonore avancée
- Module 5 · Sampling et Manipulation Audio
- Introduction au sampling avec Simpler et Sampler (Ableton Live)
- Techniques avancées : chopping, time-stretching, pitch shifting
- Recomposition à partir de samples de vinyles, films ou soundbanks
- Module 6 · Structure & Arrangement d’un Morceau
- Définition d’une structure efficace pour un track
- Transition fluide entre intro, drop, break et outro
- Gestion des dynamismes et variations pour maintenir l’intérêt de l’auditeur
- Module 7 · Initiation au Mixage & Premiers Équilibrages
- Balance des volumes et gestion de la dynamique
- Introduction à l’égalisation et à la compression de base
- Organisation des pistes pour un workflow efficace
- Module 8 · Finalisation et Premiers Exports
- Normalisation et exportation pour le streaming
- Test sur différents systèmes d’écoute
- Présentation des projets en groupe pour retour et amélioration
Phase 2 · Perfectionnement et Approfondissement (Modules 9 à 16 - Niveau Intermédiaire)+
- Module 9 · Approfondissement du Sound Design
- Techniques avancées de synthèse FM, Wavetable et Granulaire
- Création de sonorités uniques adaptées aux différents styles (Trap, House, Hip-Hop, Afrobeat, Techno…)Optimisation des textures sonores et de la stéréo
- Module 10 · Techniques Avancées de SamplingResampling et découpage avancé des échantillons
- Création d’un drum kit personnalisé
- Utilisation de samples vocaux pour enrichir une production
- Module 11 · Effets et Traitements Avancés
- Gestion de la dynamique (multi-bande, sidechain avancé)
- Spatialisation et mixage en profondeur (Reverb, Delay, Chorus, Flanger)
- Travail sur les fréquences et saturation harmonique
- Module 12 · Groove et Dynamique dans la Production
- Utilisation du swing et quantification avancée
- Accentuation des variations et modulation du groove
- Gestion des sidechains complexes pour un impact rythmique optimisé
- Module 13 · Mixage Avancé et Traitement AudioMixage multi-pistes
- EQ dynamique, compression parallèle
- Création d’un mix cohérent pour différents supports (club, streaming, radio)
- Optimisation CPU et gestion des bus de mixage
- Module 14 · Mastering et Préparation à la Diffusion
- Techniques de mastering professionnel
- Optimisation pour les plateformes de streaming (Spotify, Apple Music, SoundCloud)
- Comparaison avec des morceaux de référence
- Module 15 · Développement d’une Identité Sonore et Branding Musical
- Développement d’un style musical unique
- Création d’un portfolio professionnel et d’une identité artistique cohérente
- Stratégie de promotion et de diffusion sur les réseaux sociaux et plateformes digitales
- Module 16 · Finalisation des Projets et Préparation à la Diffusion
- Finalisation des morceaux pour une présentation professionnelle
- Masterclass exclusive avec un producteur invité
- Présentation des projets et feedback personnalisé
Format
Le rythme et les formules
Bootcamp hebdomadaire
1 jour par semaine : 7 h d'ateliers pratiques en studio, en petit groupe.
Formule Essentiel
32 heures sur 2 mois pour maîtriser les fondamentaux.
Formule Pro
64 heures sur 4 mois pour aller jusqu'au mixage et au mastering de vos morceaux.
Public
À qui s’adresse la formation ?
Pour qui ?
- Débutants & Passionnés – Apprenez les bases et lancez-vous dans la production musicale.
- Beatmakers en Développement – Améliorez votre workflow et perfectionnez vos techniques de mixage.
- Producteurs & Artistes – Ajoutez la production musicale à votre palette de compétences artistiques.
- Musiciens & Compositeurs – Travaillez sur vos propres morceaux et créez un univers sonore unique.
Prochaines sessions
Les prochaines rentrées
Des sessions toute l'année. Les classes sont limitées à 8 élèves.
Certification
Valider la formation
Certification & Validation des Compétences
Évaluations Pratiques
- Exercices en composition, sound design, arrangement & mixage
- Mise en situation en conditions réelles de production
Évaluation Finale
- Création et présentation d’un morceau original mixé et masterisé
- Note minimale de 75% pour valider la certification
- Obtention de la Certification Officielle "Producteur M.A.O."
Débouchés
Faire du son votre métier
Salaires potentiels
- Début de carrière : 30 000 – 40 000 € brut/an (≈ 2 500 – 3 300 € net/mois).
- Milieu de carrière : 38 000 – 45 000 € brut/an.
- Profil confirmé : jusqu’à 70 000 € brut/an, voire 90 000 € pour les postes et prestations haut de gamme.
- En tant qu’intermittent du spectacle ou freelance reconnu, vos revenus peuvent varier mais dépasser rapidement ces montants selon les projets et la notoriété.
Nos apprenants
- Plusieurs dizaines d’élèves formés chaque année à la Sound Academy, du débutant complet au musicien souhaitant se professionnaliser.
- Nombre croissant de reconversions réussies grâce à notre approche personnalisée et à nos réseaux dans l’industrie.
- Un accompagnement post-formation pour sécuriser vos premiers contrats et développer votre activité.
Statut intermittent
- La formation ouvre la voie à des missions dans le spectacle vivant, l’audiovisuel et la musique.
- Avec 507 heures de travail sur 12 mois, vous pouvez obtenir le statut d’intermittent, combinant liberté de choisir vos projets et sécurité grâce aux indemnités entre deux contrats.
- Moyenne des revenus constatés chez nos anciens élèves intermittents : 1 800 à 3 000 €/mois, selon la régularité des projets.
Un marché porteur
- Plus de 300 000 intermittents actifs en France, avec une demande constante en ingénieurs du son pour concerts, spectacles, cinéma, TV, radio, podcasts et événements.
- L’audio reste un secteur dynamique, porté par la montée du streaming, du podcast et de la production indépendante.
Indépendance et liberté
- Possibilité de travailler en studio, en live, à l’international ou en home-studio pour des clients du monde entier.
- Choix de missions variées : enregistrement, mixage, mastering, post-production audiovisuelle, sonorisation de spectacles, etc.
- Liberté de cumuler missions artistiques et projets personnels.
Financement
Votre formation peut être prise en charge
Organisme certifié Qualiopi : un conseiller vérifie avec vous ce à quoi vous avez droit et monte votre dossier.
La certification qualité a été délivrée au titre des actions de formation.1Salarié : votre OPCOPrise en charge par le plan de développement des compétences de votre entreprise.
2Intermittent ou artiste : l'AFDASFinancement dédié aux professionnels de la culture et du spectacle.
3Paiement en 3 à 5× sans fraisPour démarrer sans attendre, quel que soit votre statut.
Questions fréquentes
Vos questions sur la formation
Combien de temps dure la formation ?+
2 ou 4 mois selon la formule : Essentiel (32 h) ou Pro (64 h).
Quel est le rythme ?+
Un bootcamp d'1 jour par semaine : 7 h d'ateliers pratiques en studio, en petit groupe, avec des devoirs dirigés entre les sessions.
Sur quel logiciel ?+
Sur Ableton Live, de la composition au mixage de vos morceaux.
Dans quelles villes ?+
À Paris et Marseille. Tout le matériel est fourni en présentiel.
Je débute, est-ce pour moi ?+
Oui. La formation accueille les débutants, les beatmakers qui veulent améliorer leur workflow, et les musiciens qui veulent produire leurs propres morceaux.
Comment financer ma formation ?+
Sound Academy est certifié Qualiopi : prise en charge possible par votre OPCO, l'AFDAS ou les financements publics, ou paiement en 3 à 5 fois sans frais.
Prêt à vous lancer ?
Un conseiller vous rappelle pour construire votre parcours et votre financement.